Malevich Y Duchamp

En el siglo XX se produce una nueva etapa en la pintura, aparecen las vanguardias, que rompen con la academia poniendo en jaque al cuadro, con este movimiento, para a hacer el cuadro un artefacto cultural. Ya no existe una perspectiva, un modo de organización formal del espacio, una estructura, más bien hay una representación, una disposición de ciertos elementos, ahora cualquier cosa puede serarte pero tiene que tener un concepto detrás, haciendo que el espectador sea parte de la obra. Ya no se muestra la realidad tan cual, esa que pone en crisis a la mimesis y la epistemología.

Dentro de las vanguardias existen las positivas que hacen referencia a la industria, es decir destacan la palabra trabajo y el arte como herramienta, donde se destacan artistas rusos como Malevich y Duchamp.En el arte de Rafael Sanzio se aprecian cuadros clásicos que fomentan la belleza formal, la perfección en la figura humana y el bastidor siempre como soporte de su arte, en cambio en las vanguardias se utilice diferentes materialidades para expresar lo que quiere el artista haciendo una deconstrucción de la representación, dejando atrás la pintura y bastidor como elementos fundamentales pararealizar obras de arte.

Otro de los cambios que se producen, es que el espectador pasa a ser parte de las obras, no tan sólo excluido y esperado sólo a visualizar, ahora el arte requiere que el espectador se haga parte, haciéndose preguntas y pensando el significado de lo que la obra quiere o insinúa, pero a veces no con el mismo resultado, si no diferentes apreciaciones de esta misma, lograndoque el arte sea más directo y simple, sin adornos que puedan cambiar el significado de su intención.

Unos de los pintores destacados de la época de las vanguardias son Duchamp y Malevich, cada uno con su propio estilo pero ambos se relacionan en que el espectador sea parte de la obra, haciéndolo pensar y elaborar preguntar para saber su significado, el cual es el concepto que quiere decir laobra, los signos que representa. Duchamp se relaciona con los objetos de la vida cotidiana y Malevich con el arte abstracto de los objetos pero ambos utilizan objetos para realizar arte.

Duchamp utiliza objetos reales y mundanos, objetos que son producto de las industrias, es decir, que se fabrican serialmente, aun cuando son objetos de fácil acceso, objetos que cualquiera puede ver en todas lascasas, dejando de lado el óleo o bastidor, instaurando materiales que tienen un alto grado de simbolismo y le da valor descontextualizando. El objeto y su valor dislocando (cambiando el concepto de la obra) aumentan el potencial comunicativo.

Otro de los pintores que trabaja este arte vanguardista es Andy Warhol quien realiza su obra inspirada en objetos cotidianos como son los alimentos, talcomo se observa en la obra
llamada“32 latas de Sopa Campbell.”, En esta nueva tendencia aparecen artistas como Hirst artista que traslada un tiburón de su ambiente acuático a un museo contenido en una caja de vidrio, siendo el título de la obra lo que invita al cuestionamiento:  “La imposibilidad física de la muerte en la mente de algo vivo.” situando al espectador frente al cuestionamiento, a laduda, al interpretar el título y a la obra.  Todos son artistas recolectores que buscan sus objetos para realizar obras de arte.

El urinario de Duchamp, donde se observa un típico urinario de la época pero en posición contraria a su utilización, de materialidad de baldosa blanco que está firmado por el propio artista mediante un seudónimo “R. Mutt” para que nadie sepa que era él realizador de laobra ya que era parte del jurado de la galería hasta que hace una propia crítica de su obra, no hay ninguna intervención en el objeto si no sólo el concepto, donde el título lo descontextualiza, “La Fuente” y el lugar de uso, cambiando el significado del objeto.

La forma del urinario es un gesto de que algo tan cotidiano que nadie le llama la atención lo haga ver como una obra de arte,...