La semiótica y su contribución al diseño grafico

La semiótica y su contribución al diseño grafico
Antes de comenzar a hablar sobre nuestro tema aclaremos que es la semiótica

Es aquella disciplina que aborda “las herramientas, los procesos y loscontextos de que
disponemos para crear, interpretar y comprender significados de muchas maneras
diferentes”. Así, y de forma similar a como interviene en el lenguaje escrito o verbal, en el
ámbito en elámbito del diseño gráfico se erige en el instrumento que nos ayuda a
descodificar correctamente los mensajes visuales y, por tanto, permite asegurar una
mayor eficacia en la comunicación. No en vano,en palabras de Leborg (2013: 5), “todos
los días nos enfrentamos a una gran cantidad de mensajes visuales, pero, sin un
conocimiento básico de su lenguaje, muchos de estos mensajes nos resultanincomprensibles, lo que impide que se desarrolle un diálogo productivo entre creadores y
consumidores de comunicación visual”.
La semiótica propone la noción de signo para aludir a los mensajes visuales.Acaso (2006:
38) define el signo como “cualquier cosa que representa a otra a través del lenguaje
visual”, y que se explicaría a partir de la participación de tres conceptos o entidades
(Groupe µ,1993): el significante (el elemento producido artificialmente o “diseñado”),
el referente (aquello que representa el significante) y el tipo o pattern (el conjunto de
características conceptuales quepermiten comprender la relación entre significante y
referente).
¿Qué aporta la semiótica a la práctica del diseño gráfico? Hacia 1985, en el centro de
Europa, autores como Winfried Nöth ("Manual deSemiótica", Stuttgart, 1985) ya
señalaban que la semiótica se podía usar como ciencia e instrumento de investigación en
las disciplinas más diversas: espacio, tiempo, estética, música, arquitectura,pintura,
cinematografía, fotografía, comics, publicidad, textos, literatura, teatro, teología, etcétera.
De hecho, hay ya, en esas fechas, suficientes publicaciones en castellano sobre los
estudios...