LA MÚSICA COMO LENGUAJE 

 1.1‐ LA MÚSICA COMO LENGUAJE   El  concepto  de  Lenguaje  musical  ha  tenido  siempre  la  facultad  de erigirse  en  un  foco  de  controversia. Desde  aquellos  que lo  han considerado, única y exclusivamente, como sinónimo de grafía musical, convencional o no, hasta  aquellos  otros  que  han  visto  en  la  música  un  magnífico lenguaje equivalente a cualquier otro de los así establecidos.  Podemos entender que un lenguaje es un conjunto de maneras de comunicar y lo que parece ser aceptado unánimemente por la mayoría de los autores es el hecho de que se produce cierta comunicación cuando se interpreta música. El modelo para la comunicación propuesto por  Jakobson es también aplicable a la música. Dicho modelo sería el siguiente:   

     * RECEPTOR   *  EMISOR    *MENSAJE CÓDIGO CANAL CONTEXTO  
  Ha sido la naturaleza del mensaje la que ha provocado más problemas a la  hora  de  trasladar  este  esquema  al  terreno  musical:  para unos, la música comunica solamente sonidos  organizados;  para  otros,  además,  comunica también  conceptos  (emocionales,  estéticos,  etc.).  También  ha resultado controvertido el papel del intérprete dentro de este esquema. Por un lado es receptor  del  mensaje  enviado  por  el compositor,  por  otro  es  emisor  al reinterpretar  ese  mensaje  a  su  manera,  y  por  último  también  podría  ser el canal a través del cual el compositor se comunica con el público. No obstante a pesar de estas controversias, podemos concluir que la música es un medio de comunicación con un código propio susceptible de ser elevado a la categoría de lenguaje, y que posee muchas similitudes con otros lenguajes como puede ser el verbal. Si no existe, entre otras cosas, la intención comunicativa tanto en el emisor como en el receptor, la comunicación es parcial, fragmentada o nula. Por  esto,  debemos diferenciar entre comunicación e información; comunicación es, básicamente, una acción; información es su resultado.    Para  que  la  información  sea  compartida  el  emisor  debe  poseer cierta habilidad para captar la atención del receptor utilizando múltiples y variados recursos,  el  canal escogido  debe  ser el más idóneo  posible, el receptor  debe tener la predisposición de participar atentamente en el discurso; pero, sobre todo, el código utilizado debe ser un código compartido por emisor y receptor, coherente  con  el  mensaje  e  integrable  en  el  canal.  Según  Charles  Morris  un Signo lingüístico se presenta en tres dimensiones:  
 *Dimensión semántica
que lo relaciona con los objetos a los que es aplicable (en  música  hablaría  sobre  su  significado).  El  lenguaje  musical,  como  todo lenguaje,  posee una  gramática  y  una  sintaxis  pero,  a  pesar  de  que  han  sido muchos  los  intentos,  no  presenta  un  significado  unívoco  en  sus  signos:  es decir,  carece totalmente  de  un  vocabulario  preciso  que  se  pueda conceptualizar  o  traducir a  otros lenguajes.  Podemos  decir  que la música es polisémica,  o  que,  en  otras  palabras,  su  semántica  es  polivalente:  que  sus signos contienen más, muchos más, de un único significado.  
 * Dimensión sintáctica
  que  lo  relaciona  con  los  demás  signos  del sistema lingüístico al que pertenece. En esta dimensión se incluyen los contenidos de la  lectoescritura musical  pero  implica,  sobre  todo,  la  expresión  y  la comprensión de las estructuras y los medios sonoros para alcanzar el objetivo comunicativo  a  través  de  su  representación  gráfica.  El  verdadero  objetivo cuando  usamos  una  grafía  o  un  conjunto  de  grafías  para  representar  uno  o varios sonidos  no  es  tanto  ser capaces  de  reconocer  sino  de  comunicar.  Es decir,  que el código sea significativo y funcional: que le uso de un lenguaje gráfico sirva para comprender el lenguaje musical y no a la inversa.  
 * Dimensión pragmática 
(experiencia  musical)  que  lo  relaciona  con  los usuarios  o  intérpretes  de ...