Ensayo montaje

Escuela de Medios Audiovisuales. Historia y Teoría del Montaje.

Ensayo de “ En un Abrir y Cerrar de Ojos” Walter Murch.

Walter Murch, editor de films, con muchos años de experiencia, convirtiéndose en un maestro en la edición, nos comparte su manual como un una referencia a seguir, esclareciendo un poco el camino único que cada editor debe recorrer en cada película diferente, recordándonosque no hay una regla o receta a seguir en esta etapa final, que ha comenzado desde la idea principal que el guionista o realizador tenia en mente y que ha pasado por sus respectivas etapas hasta el proceso de la edición, donde será cortada o juntada para darle su forma final. Murch explica el proceso, desde su óptica y perspectiva, dándonos ejemplos de la experiencia que ha obtenido con su propiotrabajo, aun siendo la experiencia personal de una persona en situaciones especif icas, solo un dato de referencia y que no se puede tomar, a pie de la letra, en las decisiones que cada editor debe enfrentar al problema que le presenta la película en la que este trabajando. Sin embargo, sus experiencias lo han llevado a un estudio, aunque hecho por el mismo, lleno de sentido común y convincente,le ha funcionado a docenas de trabajos exitosos como, “Apocalyse Now”, “El padrino III”; Ambas de Coppola, entre otras, donde ha ido evolucionando en sus conocimientos y técnicas hasta lograr esquematizarlos. Creando así su ensayo, En un Abrir y Cerrar de Ojos, donde trata varios temas o mas a modo de consejos, pertinentes a la edición. Por ejemplo, la regla de seis, una serie de porcentajes, queindica la mejor opción a considerar a la ahora de escoger la prioridad en un corte, y otra serie de datos, como por qué es importante un corte, cómo cortar con naturalidad simulando el pestañeo humano, entre otros, que sirven como un nuevo recurso , a tomar en cuenta, a la hora de editar. En el cine, las historia son contadas, a través, de una sucesión de acontecimientos que crean una continuidadlógica que nos hacen comprender el relato, pero realmente lo que vemos es una discontinuidad de imágenes, personajes, lugares y sonidos en conjunto al cual llamamos películas. La discontinuidad es un elemento fundamental y una herramienta eficaz a la hora de la edición , y no solo en esta, sino que también es muy práctica en el momento del rodaje y producción de las películas, de hecho, es el trucocon que se valen, para poder lograr realizarlas. Luego en la edición gracias a la discontinuidad que provocamos con el corte, tenemos un mundo de posibilidades para armar esta nueva continuidad de la historia, y al parecer, los espectadores no tienen ningún problema en entenderla.

Hay que ser cuidadosos a la hora de cortar, tampoco se trata de meter la película a una guillotina, simplementepor causar discontinuidad, sino es una herramienta para pulir la historia y quitar lo innecesario de esa película en cuestión, aunque esa es una de las principales razones por la cual cortamos, también el corte adecuado, mas allá de la edición clásica, puede darle un toque o característica especial a la película aumentando su valor de impacto en el espectador, pero para esto, hay que saber dóndecortar. Murch le da varios sentidos al corte, en su esquema, con una jerarquía de importancia , llamada “La regla de Seis”. En primer lugar de la lista pone “La Emoción” con un 51% de importancia, en segundo lugar pone a “La Historia” con un 23%, tercer lugar el ritmo con un 10%, la linea de mirada en 7%, el eje de acción en un 5% y el espacio tridimensional de la acción en un 4%. Definiendo cadaítem como, 1) esta en acuerdo con la emoción del momento, 2) hace avanzar la historia, 3) ocurre en un momento que rítmicamente interesante y correcto, 4) la linea de mirada, la situación y desplazamiento del punto de interés de la mirada del espectador dentro del cuadro, 5) respeta, la geometría, como el eje de acción, etc y 6) respeta adonde las personas están dentro cuadro y sus posiciones...