Arte
RENACIMIENTO MÓDULO 1
El inventor de la pintura del renacimiento es Massaccio. Antes del Quatrocen=o, en Italia Treccento (inicios renacen@stas). En Borgoña, Flandes, Dijon, España, Alemania y Norte de Italia se desarrolla el Gó@co Internacional: @po de pintura al temple sobre tabla, construyendo pequeños retablos y que se caracteriza por la magnificencia, riqueza, decoración. Se usa el pan de oro para los fondos y lapislázuri para los cielos. Rica en detalles realistas y finalmente carct por la elegancia de sus líneas y la refinada elección de material. Este @po de pintura desconoce el espacio: pintura plana. Influenciada por la pintura bizan@na (los iconos). En el centro de Italia se desarrolla la pintura a la griega (bizan@na) imágenes planas que se recortan sobre un fondo neutro, líneas onduladas elegantes debido a la influencia de los miniaturistas, riqueza de detalles y de materiales. Simone. La ascensión. Arquitectura gó@ca. Pavimento que sirve para marcar la línea de fuga. Elegancia del ángel (colores ricos). La virgen usa el lapislázuri que se mortura y mezcla con huevo (temple). Los hermanos Van Eyck inventan el óleo (mezcla con aceite). OLEO‐TEMPLE: mismos pigmentos, la diferencia técnica es la peladura. El óleo como aglu>nant genera peladura. Crea una imagen vaporosa al poder superponer varias capas a diferencia de lo que ocurre con el temple. Per>men>: arrepen>mientos. El pintor puede rec>ficar. La pintura al óleo emerge. GIOTTO Siglo XIII. Modelo al la@no VS modelo a la griega.Pintura sobre tabla en el norte y en el centro, Gio;o revoluciona la escena pintando al freco. Iglesia de Scrobegni (Padua) Iglesia de S. Francesco (Asis) Si la pared está seca la pintura no cala. El @empo no erosiona si se hace bien, puesto que empapa la pared. Exige una técnica más ágil. 1º Se hace modelo a 1x1, después se pinta la cuadratura. Cada mañana los ayudantes imprimen capa de mortero y de estuco fresco, para darle @empo al pintor de desarrollarlo en un día. Se hace con un punzón, sobre papel, el cerco queda en la pared y se comienza a pintar sobre ella. Puede ser una técnica mixta (usar también el óleo). Pretende crear mayor sensación de realismo, de volúmen de la figura. Captar la naturaleza de una forma resumida y una representación controlada del espacio. No es renacen@sta porque aun no conoce los preceptos de la perspec@va (matemá@cos). Volúmen‐ expresividad‐ elocuencia‐ verosimilitud de la narración histórica. VIDA CRISTO. SCROBEGNI VIDA S. FRANCISCO ASÍS‐ S. FRANCISCO (asís) ‐Cuadro Prendimiento de Gio;o. Escorzos, pinta figuras de espaldas para crear volúmen y espacio. San Pedro, Judas, Sanegrín (prender a Cristo). Fin historicista: recuperar la indumentaria de la época. Si hubiera tenido concepción de perspec@va no hubiera apelmazado las figuras.
‐Entrada de Jesús en Jerusalén. Marca una línea con dos grupos de personas a ambos lados del cuadro, haría referencia al equilibrio de la conccinitas. Crea paisaje, fondo neutro. A otra escala algunos subidos a los árboles. Cristo monumental ‐La huida a Egipto. *Pirámide: montaña que parece de papel. Doble línea y paisaje lunar que pretende crear profundidad, espacio.Muy avanzado para su época. ‐La adoración de los pastores. De los grabados, bes@arios, esa era su inspiración y de donde copiaba. Establo‐ Montaña (para crear profundidad). Crea de nuevo dos masas, con dos grupos. Aún aquí los reyes magos no simbolizan las tres razas sino las tres edades. EVANGELIO CANÓNICOS: SON 4 REYES.OTROS EVANGELIOS APÓCRIFOS: rellenar de manera fabulosa la infancia de Cristo. Invención de milagros relacionados con los magos. La Iglesia debía restringir la fantasía para dar cierta veracidad al relato de Cristo. SAN JOSÉ Primero aparecía muy viejo, luego se fue haciendo más joven (para Surge el culto a los reyes magos con tradición iconográfica. Se crea la fiesta de la epifania para ...
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